《光之旅程－新竹市百年影像藝術節》官方網站

時間：2011/10/08（六）18：30
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：路克
出席影人：影評人陳玟如

玟如：
　本單元的長片都與複製人有關，其實複製人的議題一直都在科幻片當中常常被提到；這次影展當中有非常多新片，《銀翼殺手》是在我們的選片人非常的堅持之下才被選進來。這部片當年（1982）在放映的時候，其實評價和票房都非常的差，但是現在看來卻是相當經典的作品。一開始我們看這部作品的時候可以發現到整部電影的色調和光線相當晦暗，看不見陽光的，到最後才稍稍的帶到戶外的風景；這部電影整體來說是相當悲傷的電影，希望大家在看完之後都能夠產生一些想法。 

時間：2011/10/04（二）14:00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：培根
與談人：導演陳大璞、編劇蔡宗翰

主持人：大家好，我是放映週報的記者，今天看到參加講座的人就跟我們《皮克青春》的內容一樣有不同的年齡層，皮克青春是中影再度投入國片拍攝夢想的一部片子，其他像是《翻滾吧，阿信》、《賽德克巴萊》也都是。讓我們先來欣賞中影復拍國片三部曲的影片。今天也歡迎導演陳大璞、編劇蔡宗翰到現場，先請導演來介紹一下這個故事。

時間：2011/09/23（五）19：00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：冠豪
出席影人：影評人 黃以曦

黃以曦：我相信在座大部分的各位都比我們熟悉這部片，1960年代台語片風潮，找來一個巨星擔綱演出，這部片的開場也是讓現在的我們看來非常意外，就當時來說，整部電影幾乎就是靠文夏撐場，歌手巨星是當時的票房保證。

時間：2011/09/24（六）19：00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：依庭
出席影人：影評人 梁良

梁老師：
　這部片相當精采，尤其是最後面演唱會的＜永遠不回頭＞，熱血和傳唱的程度比起現今的五月天絲毫不遜色。這也是台灣第一部有置入性行銷的電影，在八十年代後期沒有人想得到，當時可是創舉。也是第一個用眾多偶像歌手當演員的電影，大家可以留意到劇中有一句：你不醜，而且你很溫柔，是在為當時飛碟唱片的趙傳宣傳，也算是當年的創舉。在八十年代好萊塢流行兩種片，一種是歌舞，當時流行的舞蹈片；一種是四個畢業生，畢業後友情的變化及各自的發展，當時編劇可以說是融合兩種來創作，再結合台灣本地的文化而成。也引用地下拳擊，這在當時的好萊塢也是很流行的。雖然可以說是迎合大眾口味的商業化，但融合地頗為圓滑，比較能和好萊塢的片子接軌。可惜的是，七匹狼在當年很賣座，在當時應該要有七匹狼二或是同類型的片子出來，但是之後就沒有了。因為要組合這個商業類型的組合是很複雜的，要有一首名曲，要有會演的歌手等等，所以之後就沒有同性質的影片了，這是很可惜的，因為台灣的大眾流行音樂是很有發展性的；電影在之後就沒落了，改走小眾的藝術片。如果當時有文化創意產業的話，台灣電視的發展脈絡就不一樣了。電影是反而這幾年又回來了，開始有文化創意產業的發展概念，像現在的＜那些年＞或＜賽德克巴萊＞等等，都是很好的例子，喚起本地觀眾的熱情。這樣的時刻，來看七匹狼－這部有先鋒意義的商業片，是很有意思的，雖然年代已久，但還是滿好看的。

時間：2011/09/24（六）14：00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：君逸
出席影人：導演 邱生鑑

主持人：想請問導演為什麼想要拍攝這部影片呢？

邱導演：
　有了攝影機就會想去拍一些東西，雖然我並不是什麼科班出身，但在意外地獲獎後，就會想嘗試拍出社會上的現象，以及會消失的事物，保存在地的許多運動，當時也是看到那隻牛在犁田，利用差不多半年的時間，將家人們之間的情感、對社會的關懷放在這部影片之中。

時間：2011/09/22（四）15:30
地點：清華大學 蘇格貓底咖啡店／文字整理：培根
與談人：劉瑞華（清華大學藝術中心主任）、伊格言（科幻小說暢銷作家）

主持人：
　今天來是以一個很普通的科幻讀者的身份來的，一開始不太清楚為什麼會有科幻的單元，但後來知道清大早就在辦科幻影展，還出了很多新竹在地影人。瑞華老師本身是經濟學的背景，但也對電影很有興趣，伊格言則是台灣少數的專職作家，最近有出了一本「噬夢人」，讓我們歡迎兩位。

劉瑞華：
　在新竹地區辦科幻電影，就電影類型是多元的，擺在新竹也很適合。清大藝術中心第一年辦科幻影展的時候是提供學子一個看電影的方法。第一年的主題是經典，十部電影都有文本，都是小說改編。與這次影博館選的片子有重疊的是「銀翼殺手」，它是複製人經典，年代雖早但拍的感覺不會讓你覺得很過時。科幻電影有時提供的是想像，這個類型本身有自己的生命，不一定是依附在文學上面。科幻電影的聲光效果強，慢慢演變成跨類型，像科幻動作片，可能為了強調畫面刺激會脫離小說或劇本的內容，這樣的更能夠吸引觀眾。

　推動科幻影展也是一個方式，從類型到次類型。清大的科幻影展有外星人、機器人等主題。人創造出來的越來越不限於機器，今年影博館推出複製人的議題，其實在我們當初就有考慮到這樣子的議題。當我們面對複製人的主題時我們會思考人可以創造複製人，但為什麼要創造複製人？而衍生出來種種的思考。今年我們影展的主題是「近未來」，看到影博館這次推出的片單，我們有一部「絕地再生」有重複，這次竹影的簡介專文都寫的蠻好的。

時間：2011/09/16（五）19：00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：培根
出席影人：導演 朱延平

朱導：剛剛看了一些片段有很多的感觸，我現在也在拍新天生一對，很難得父子能長得那麼像。

Q：很感動朱導來到了新竹，可以請你談談許不了嗎？

朱導：許不了的眼神中有一種憂愁；其實我拍的第一部片也是跟許不了合作，那時因為黑道的關係，讓他吸了嗎啡，天生一對是倒數第二部片子，嗎啡打得沒有節制，他連什麼是毒品都不知道；許不了就這樣紅了五年在很年輕的時候結束了一生，或許對他是種解脫。

時間：2011/09/10（六）14:00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：查爾斯
出席影人：
主持人：曾吉賢老師
與談人：
《豐田社區－水車伯》導演/林金英
《上天送來的禮物》導演/陳淑美
《蒔田》導演/鄧慶福

曾吉賢老師：

　今天很高興邀請到兩位社區民眾記錄片的導演，這是一個類似工作坊的紀錄片，這些影片的拍攝時間大約四到五個月，每位平民導演的背景都各有專長，也是第一次接觸紀錄片拍攝，我們之所以把攝影機交給民眾，是希望觀眾看見不同於一般主流媒體看見的死角。

時間：2011/09/08（四）19:00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：查爾斯
出席影人：
《東線鐵路人－范淮增》導演/韓筆鋒
《加油！LYJH》導演/盧慶文
《龍田新住民》導演/莊夢萍

韓筆鋒導演：

 　這是一部以鐵路工人的一天為主題的紀錄片。

盧慶文導演：

 　我會拍這部片是個意外，起先沒有這個打算，只是陪著球隊一起練球，某天下午一名受傷的球員對教練說：「我是不是不能再打球了？」這段對話引起了我的興趣，也因此決定拍攝此部紀錄片。我以旁觀者的角度觀察球隊練球，利用了半年的時間，完成這部記錄片。這部片其實有兩個版本，一個版本是探討籃球與課業之間的拔河，另一個版本就是現在這個版本。

莊夢萍導演：

 　龍田是日據時期的移民村落，那個時代的居民是我們現在所說的「舊住民」，而現在的「新住民」，則是指那些在西部事業有成後來搬遷到龍田這個地方發展的人。現在移民到台東的新住民，有不少原本住在新竹的人，這些新住民到了台東，有些人擁有一塊地，種植農作或是開店，這些生活方式令當地的人相當好奇與嚮往；另外，新住民與舊住民之間有衝突也有和諧的事件。我認為這部片還不夠完整，期許自己在這幾年之間繼續記錄拍攝。

時間：2011/09/04（日）18:30
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：路克
出席影人：知名影評人 梁良

　大家可能看了很多朱延平與許不了合作的許多喜劇片，但大家應該沒想到朱延平能拍出這麼深沉嚴肅的電影；《異域》的出品年代在1990年，而中華民國在1988年是戒嚴的第一年，之後在1989年，侯孝賢就拍出了以二二八事件為背景的《悲情城市》，緊接著在1990年朱延平就拍出了這部以孤軍為主角，並且十分嚴格批判當時政府的《異域》，柏楊的原著當時以真實人物為背景，並且寫出了這部原作，其實當很多人對於這麼嚴肅和如此具批判性的題材時，十分擔心會不會有票房，於是朱延平導演是以過去的聲譽和收入去拍攝這部片，但沒想到卻意外大賣，而且成為朱延平導演十分重要的一部作品。

時間：2011/09/04（日）14:00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：路克
出席影人：台灣藝術大學電影系副教授 廖金鳳

　《兩相好》的電影放映時間是民國51年（1962年），大家所熟知的國語電影，如黃梅調及瓊瑤電影，都是在這之後才拍攝的作品，在這之前如今天所看到的《兩相好》，我們大多都稱這些電影為台語片，但這部電影我們看到他是以國台語兩種不同發音的方式去演出，是蠻特別的一部電影。

　這部片意義非凡的地方是，參與製作與演出的這些人，有一半是外省人，有一半是本省人；像是李行導演就是大家所知的是外省人，他自己是研究文學和劇場出身的，而魏平澳後來到了邵氏電影公司去，演小孩的金石，還有飾演中醫老婆的穆虹等，都是外省的電影工作者，而另外一批則是本省人，如西醫的戽斗、民國50幾年後開始演出的王滿嬌小姐也是代表之一。

　語言其實是很敏感的，在認同我們文化的一個很重要的要素，尤其在這部電影裡更明顯，主要的背景也出自於政府當時對於語言有所限制，在電影中學習台語的情節，也可以顯示出一種語言被打壓的現象，可能要一直等到解嚴之後，才可以看到語言逐漸被開放，而在這之前，方言在電影裡面是被限制的，例如以台灣東北部為背景的《嫁妝一牛車》等，這些片的某些角色本來應該是要講台語的，但是卻在電影中參雜國台語交雜，也是因為這樣的限制。

時間：2011/09/03（六）14:00
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：Hoho
出席影人：《靈魂的旅程》導演陳文彬

Ｑ：想請導演先跟我們分享一下創作歷程，這部片的劇本是改編自真實故事還是原創腳本，是什麼動機想開始拍攝?
陳文彬：很多歷史都是用口耳相傳，用傳唱的方式，會想拍這個的動機是2004年時，我去拍一個關於泰雅族的影片，當下我並不喜歡當時的劇本，我決定要好好研究這件事，跑一些部落來了解他們，發覺各個地方的泰雅語言不一樣、衣服不一樣、習慣也不一樣，我就在想我要怎麼統合所有地方的泰雅，我就想到他們唯一共同擁有的古訓。我在拍攝前去了很多部落，最後決定在司馬庫斯，並開始和他們的頭目協調，說明想了解他們的泰雅古訓，他們對他們的泰雅古訓很重視，在拍攝當天，頭目服裝隆重連地點也一定要在深山，並且一唱就是三小時，而且因為跟原住民一對兄弟的朋友時常聊到部落的故事，我就認為應該以他們為文本做一部片。

時間：2011/08/28（六）18:30
地點：新竹市文化局影像博物館／文字整理：Hoho
出席影人：（照片右起）《竹塹金影獎》評審陸孝文、《Super阿嬤》導演丁金元、《高甲戲，要問老師》導演鄒立仁、《讓風帶我走》導演蔡珏玲、《高甲戲，要問老師》導演周秀霞、《幻》製片官曉君、導演Nathan Andersen、《懵懵》導演張博洋、《新竹風好棒!》導演邱生鑑、《宅急便便》導演李阿力

　在開幕典禮當天揭曉的《竹塹金影獎》所有得獎作品，已於8月底在影像博物館放映，這次我們將帶領大家前進會場，為大家帶來所有影人的精采活動全紀錄，廢話不多說，我們馬上來看看每部得獎片的導演來分享他們的創作心路歷程！

時間：2011/08/27（六）19:30
地點：新竹市文化局演藝廳／文字整理：路克
出席影人：《燃燒吧！歐吉桑》導演黃建亮、演員鐵孟秋、洪麟、魏蔓

《光之旅程：新竹市百年影像藝術節》終於在8/27熱情揭幕，開幕片《燃燒吧！歐吉桑》放映可說是盛況空前，票券老早就索取一空，這部即將在10月28日上映的電影在新竹的放映可是全球首映，拷貝可是在幾天前才趕工出來的！看見現場觀眾反應熱烈，時而隨著電影大笑鼓掌，片尾字幕出現時現場更是報以熱烈掌聲向他們表達對這部影片的熱愛，放映完畢後觀眾更是擠到舞台前直接與劇組成員互動，讓人感受到新竹鄉親們的熱情呀！接下來就請各位看看這場世界首映的座談紀錄囉：

時間：2011/08/23（二）11:30
地點：新竹市老爺大酒店宴會廳
文字整理：竹影小編

　影展已經正式開始，小編今天帶領大家回到開幕記者會當天的場景，光看到現場熱鬧滾滾，擠滿了媒體記者和影人們，就知道當天記者會人潮洶湧，氣勢強強滾，當然也要感謝新竹老爺大酒店提供如此美輪美奐的場地給女性影像學會舉辦這麼棒的記者會囉！大家除了看到當天各家媒體所發的新聞稿外，一定也想要知道到底背後有多少漏網鏡頭（包括影展代言人帥氣黃Tender、小小彬和迷你彬的放空照片、以及更多更多幕後花絮，小編在這裡都將一一（精挑細選過後）告訴大家喔！不過，像是《燃燒吧！歐吉桑》毫無形象的私密寫真照，這個我是絕對不會放出來的（誤）。

　那麼，接下來就請大家繼續看下去，我將娓娓道來告訴大家…

（照片左起）《燃燒吧！歐吉桑》編劇彭之軒、導演黃建亮、演員丁強、製片林佳儒

時間：2011/08/07 (日) 14:00
地點：新竹市文化局三樓視聽室
與談人：《燃燒吧！歐吉桑》導演黃建亮、編劇彭之軒、製片林佳儒、演員丁強
文字記錄：顏培根

　七夕情人節剛過，隔天又是八八父親節，在這個特別的周末假日裡，新竹市文化局三樓視聽室，正熱情開講一場峰迴路轉、妙趣橫生、槍林彈雨的《燃燒吧！歐吉桑》特別講座。包括了本片導演黃建亮、編劇兼副導彭之軒、製片林佳儒、演員丁強大哥都來到了現場，陣容堅強。而且這組「燃燒吧F4」，也相當認真的製作投影片，為大家介紹導演歷年從黑白照片、彩色照片、紀錄片、劇情片的影像脈絡。

參與本次座談的資深影評人梁良老師與王瑋老師

時間：2011/08/06 (六) 14:00
地點：新竹市影像博物館
與談人：梁良（資深影評人）、王瑋（資深影評人）
文字記錄：喬依絲

　「光之旅程－新竹市百年影像藝術節」將在8/27日登場，第一場座談活動首先在影像博物館開跑，以朱延平導演、許不了和小彬彬的「喜劇鐵三角」為主題，向各位觀眾介紹他們的精采作品；朱延平的作品十分豐富多元，創作歷程橫跨80年代至今，至今仍是相當活躍的導演，本次座談特別邀請到王瑋和梁良兩位老師，為觀眾再一次介紹這位大家相當熟悉的導演，並藉此帶出台灣電影環境的轉變。