《光之旅程－新竹市百年影像藝術節》官方網站

陳耀圻（1938～）

擇「影」固執的導演

　生於四川成都，1945年隨父母來台，目前定居在新竹。

　陳耀圻從小開始就愛看電影，成大建築系畢業後移居美國，考進芝加哥藝術學院，又到加州大學洛杉磯分校電影系就讀研究所，拿到電影碩士學位，當時畢業紀錄片作品《劉必稼》，拍攝在台灣的大陸老兵劉必稼在花蓮拓墾的生活，成為台灣真實電影先驅，影響紀錄片界甚深。1968年第一次當演員，參與李行導演的《玉觀音》。1970年執導第一部劇情片《三朵花》，之後被定位為文藝片導演，後來也拍娛樂性高的《無價之寶》、《愛情長跑》、《蒂蒂日記》等等，創票房佳績，《蒂蒂日記》還入圍第十五屆金馬獎最佳劇情片。

辛奇（1924～2010）

用電影為新竹留下時代故事

　1968至69年間，辛奇與新竹永裕電影公司合作多部台語片，像是在新竹本地拍攝的《勿欠帳》，以及《阿西作大舅》、《阿西父子》等等。

　本名辛金傳的辛奇，年輕時赴日本大學讀藝術戲劇科，也學習電影方面技術。回台之後參加過許多劇團，藉戲劇行動表達對政治、社會環境的浪漫理想。二二八事件後，進入台灣省行政長官公署宣傳委員會及電影攝製廠擔任幹事，後又為台灣省地方戲劇協會秘書兼「地方戲劇」雜誌總編輯。期間，以辛奇為筆名發表「舞台技術」等文，此後即一直沿用。1956年《薛平貴與王寶釧》上演後，台語電影興起，辛奇即投入《雨夜花》及《范蠡與西施》編劇，同年擔任導演拍攝《甘國寶過台灣》。

黃祖蔭（1929～）

奉獻熱情給電影的竹中老師

　祖籍江西的黃祖蔭，是新竹中學退休教師，因為電影而來到台灣，又因為工作的關係，與電影結緣大半輩子。

　1948年高中畢業後，考取杭州藝專，在小學教書。有一次與高中同學一起去看電影《花蓮港》，對於影片中的台灣十分嚮往，向外婆拿了十兩黃金籌足旅費，就和同學坐船到台灣。當時正值國共內戰，沒想到這一來就回不去了。19歲的他，被選入蔣經國主持的「青年反共抗俄聯合會」（救國團前身），當年號召許多大專青年加入，成立政工隊及藝工隊，包括史惟亮、李行、白景瑞都曾為其中一員。

葉龍彥（1940～）

見證璀璨光影

　雲林人，師大歷史系畢業，長期在新竹從事早期電影之田野調查，並力促新竹市影像博物館的籌設與文物保存，對新竹電影文化之保存居功甚偉。1975年通過教育部歷史博士學位，先後任教於文化大學、清華大學，曾任國家電影資料館研究員，精通日語，1987年以後，投入台灣電影史研究，尤其對於庶民電影史成果斐然。

陸孝文 (1972～)

　花蓮師院美術系畢業後回新竹小學任教。陸孝文曾經參與「湖畔民眾俱樂部」，這個團體約從1997年起，集結一群新竹科學園區的年輕人以及在地老中青人力，積極參與新竹的文化公共事務，搶救「空軍十一村」等不少在地珍貴歷史建築，並發行「湖畔微光」電子報。

陳博文（1970～）

　原本是在新竹科學園區工作的工程師，2002年開始拍攝祖父傳授的手藝，完成第一部紀錄片《大正男》，該片得到第七屆台北電影節評審團特別獎、第五屆南方影展最佳紀錄片類入圍、第二十八屆金穗獎最佳紀錄片類入圍，及入選2006年金馬影展《嚴選台灣紀錄片大賞》。

林書宇（1976～）

敘說當代的影像記憶

　父母都在新竹工作並定居的林書宇，畢業於新竹實驗中學，美國加州藝術學院電影製作研究所碩士，曾擔任蔡明亮《天邊一朵雲》副導。作品擅長融合時代的特殊事件與個人成長經驗，透過富象徵性的角色塑造及高度戲劇張力，探索人性內在的根本問題。1997年林書宇的第一部作品《嗅覺》是一齣黑色心理劇，緊湊俐落的節奏控制及饒富意味的構圖，展現林書宇高度的影像敘事天份。

湯湘竹（1964～）

湖南出生的新竹人

　「湘」是湖南，「竹」是新竹，湯湘竹在紀錄片《山有多高》裡這樣介紹自己。湯湘竹出生在新竹尖石，是知名錄音師及紀錄片工作者。

　1990年代以後的台灣電影，有關聲音處理與錄製都少不了他。從林正盛的《我的美麗與哀愁》、《春花夢露》到《徵婚啟事》、《雙瞳》、《男人四十》、蔡明亮的《不見》、《不散》、《天邊一朵雲》、《黑眼圈》，到近年《最遙遠的距離》，湯湘竹認真執著的工作態度，細膩處理電影的聲音配置，讓被錄製後的聲音，出現更多的層次感和空間的情境。